美具有引人向上向善的力量，而當這種美植根于我們自身的文化傳統(tǒng)之中，它所蘊含的力量便更加持久和深厚。近期熱播的中央廣播電視總臺大型文化節(jié)目《詩畫中國》，以“詩畫合璧”的全新樣態(tài)，為觀眾呈現(xiàn)了一幅賞心悅目的中華文化壯美圖景。

詩畫合璧，構(gòu)筑經(jīng)典永恒的文化寶庫

“落其實者思其樹，飲其流者懷其源?！敝腥A文明源遠流長、博大精深，是中華民族獨特的精神標識，是當代中國文化的根基，也是中國文化創(chuàng)新的寶庫。一檔文化節(jié)目的創(chuàng)作，離不開對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化這一“根魂”的堅守?！对姰嬛袊窂闹腥A民族五千多年的文明史中汲取精髓，深深植根于本國、本民族的歷史文化沃土，由此構(gòu)筑起一座經(jīng)典且永恒的“文化寶庫”。這座“文化寶庫”的核心載體即詩與畫，二者同為中國最古老也最具生命力的文化創(chuàng)作活動，記錄著中華文明的發(fā)展歷程，傳承著中華文化的脈絡，彰顯著中華民族的精神。

“詩是無形畫，畫是有形詩”——詩中有畫、畫中有詩是中國傳統(tǒng)繪畫的鮮明特色。中國自古以來便具有題畫詩這種詩歌類型，也有許多兼具詩人與畫家雙重身份的古代藝術(shù)家。畫與詩緊密嵌合的中國畫，逐漸發(fā)展為世界美術(shù)史上獨樹一幟的藝術(shù)樣式。因此，《詩畫中國》“詩詞壯志，丹青抒懷”的創(chuàng)作思路，是懷著一顆至真至誠的敬畏之心，走進歷史深處，與詩人畫家展開跨越古今的心靈對話，探尋中華文明的迢迢源流。

基于此，畫作的選擇便成為整檔節(jié)目的首要工程。主創(chuàng)團隊整理了近200幅畫作，經(jīng)過專家團隊的層層把關(guān)，反復修改了近20次才確定最終60余幅畫作，時代跨度上覆蓋了從魏晉到明清近2000年的歷史，其中有《韓熙載夜宴圖》《五牛圖》等傳世名畫，也有如范寬的《溪山行旅圖》、李唐的《萬壑松風圖》、仇英的《赤壁圖》等諸多大師名作。詩詞的選擇同樣重要，導演組從近300首古詩中挑選出上百首與畫作相匹配的詩詞，其中有珠聯(lián)璧合之作，如王冕的《墨梅圖》與題畫詩《墨梅》；有互為靈感的彼此致敬，如仇英的《潯陽琵琶圖》取材自白居易的《琵琶行》；有主題共通之下的巧妙搭配，如王維筆下的“灑空深巷靜，積素廣庭閑”，正與《江干雪霽圖卷》意境相合……讓節(jié)目真正做到“詩畫合璧”，帶領(lǐng)觀眾體會“納山河萬景，涵上下千年”的中國詩畫之美，潤物無聲般構(gòu)筑起對本國、本民族文化根脈的堅定自信。

守正創(chuàng)新，打造多元一體的藝術(shù)盛宴

“滿眼生機轉(zhuǎn)化鈞，天工人巧日爭新?！睒?gòu)筑起詩畫合璧的文化寶庫之后，如何立足傳統(tǒng)、守正創(chuàng)新，激發(fā)傳統(tǒng)文化的當代生命力，打破傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代生活的隔閡，是節(jié)目創(chuàng)作過程中更為重要的命題，這也是“兩創(chuàng)”的核心環(huán)節(jié)。

《詩畫中國》延續(xù)了總臺“思想+藝術(shù)+技術(shù)”的創(chuàng)作理念，著力拓展傳統(tǒng)文化當代表達的深度與廣度，精心打磨既體現(xiàn)中華文化精髓、反映中國人審美追求，又能夠傳播當代中國價值觀念、符合世界進步潮流的文藝精品，開辟出厚重而經(jīng)典、創(chuàng)新而多元的文藝新境。

新境之“新”首先體現(xiàn)在傳統(tǒng)文化與多種藝術(shù)形式的融合。整檔節(jié)目沒有設(shè)置固定的形式標簽，而是量體裁衣，為每一幅畫尋找最確切的表達方式。節(jié)目全面融合了歌曲、舞蹈、戲劇、曲藝等多種樣態(tài)，融入京劇、評彈、武術(shù)、朗誦、音樂劇、肩上芭蕾、木偶劇、鋼琴、琵琶等多重藝術(shù)手段，真正打造出一場底蘊深厚、古今交融的文化盛宴，一座審美多元、形式多樣的藝術(shù)殿堂。如在展現(xiàn)馬遠作品《水圖》時，任敏、王西、陳添以一曲水下舞蹈，再現(xiàn)了畫家筆下的十二種水形、水意，最終創(chuàng)造出“上善若水”的唯美意境。再如，展現(xiàn)明代畫家徐渭筆下的《雜花圖》時，鋼琴家郎朗置身水墨場景中，與樂隊一同用數(shù)字化“水墨交響”的形式，在黑白琴鍵與水墨之間呈現(xiàn)出“等量齊觀”的文化哲思。 

新境之“新”還體現(xiàn)在先進科技手段對傳統(tǒng)文化的賦能。節(jié)目將CG、AR等先進技術(shù)手段，與詩、畫、音、舞、劇、曲等藝術(shù)形態(tài)相融合，配合以電影級別的拍攝與制作，令中國詩畫“躍然紙上”，還原出可游可居的詩畫“桃源”。如《溪山行旅圖》中，壯美山景通過CG技術(shù)立體化重塑，千百年來未曾相遇的畫中三人得以共享山水之樂，而這背后則是中央美術(shù)學院的師生對畫作長達兩個月的拆分、重繪、建模。又如，在展現(xiàn)南宋畫家李嵩的《貨郎圖》時，節(jié)目采用沉浸式動畫，以孩童視角打造出貨架上琳瑯滿目的“小天地”，觀眾跟隨韓昊霖的步伐一同進入古畫，沉浸式感受南宋的風土人情和古代商業(yè)貿(mào)易的繁榮發(fā)展。

仰賴于整個團隊包括諸多外援的協(xié)同合作，節(jié)目給觀眾帶來了極富沖擊力的全新感官體驗，讓傳統(tǒng)文化與美術(shù)作品煥發(fā)新顏，碰撞出更豐富的文化內(nèi)涵表達，延伸出更深廣的現(xiàn)實意義。尤其是，很多節(jié)目在學校和學生中間廣受好評，作為美育課堂的延伸，在寓教于樂過程中，引領(lǐng)更多學生、年輕人深度體驗中華文化藝術(shù)的雅趣，引導他們成為中華文化的忠實守護者、傳承者與創(chuàng)新者。

鑄魂立心，拓展詩畫文化的育人維度

“不要人夸顏色好，只留清氣滿乾坤。”中國詩畫之美不僅在一個“藝”字，更在一個“格”字，許多傳世經(jīng)典都貫穿著創(chuàng)作者對家國天下的深邃思考，對道德與品格的堅守；蘊含著中國人民在長期生產(chǎn)生活中積累的宇宙觀、天下觀、社會觀、道德觀。天下為公、民為邦本、為政以德、革故鼎新、任人唯賢、天人合一、自強不息、厚德載物、講信修睦、親仁善鄰……黨的二十大報告中通過十組古語，集中提煉展示出中華文明的精神標識和文化精髓，而中國傳統(tǒng)詩畫則是這些觀念與精神的重要載體。

近代著名教育家蔡元培先生曾經(jīng)說過：“美育之目的，在陶冶活潑敏銳之心靈，養(yǎng)成高尚純潔之人格。”《詩畫中國》結(jié)合歷史背景和典故，深入挖掘詩畫背后的精神內(nèi)涵，充分運用優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中的道德教化資源，努力為當代人、為下一代人帶來跨越千年的精神滋養(yǎng)。例如，在展現(xiàn)唐代畫家韓滉的傳世之作《五牛圖》時，采用了創(chuàng)意動畫的形式，一頭頭形神各異的耕牛躍然而出，不僅呈現(xiàn)出一幅幸福的田園圖景，更蘊含著從古至今中國人民自強不息、砥礪奮進的精神密碼；再如展現(xiàn)趙孟頫等共作的《快雪時晴書畫合璧》時，廖昌永、阿云嘎二人以音樂劇的形式傾情演繹，傳遞出趙孟頫與黃公望的深厚師生情，勾勒出古代文人彼此敬重、傳承創(chuàng)新的治學傳統(tǒng)；又如展現(xiàn)清代書畫家、文學家鄭燮所作的《竹石圖》時，不僅以武術(shù)的形式展現(xiàn)了竹之風骨，更在康震老師的解讀中走進板橋先生傾心為民、正直高潔的一生……

天地有大美，人間有大德。千百年來，畫家詩人與山河對望、走過命運跌宕，立萬象于胸中，傳千年于毫素，從壯美天地走向壯闊胸襟，從月光朗照回歸心明澄凈，為我們留下了寶貴的文化遺產(chǎn)和精神財富。對傳統(tǒng)文化的理解和闡釋，只有超越器物層面，走進文化深處，尋求跨越時空的精神和鳴，才能讓作品真正有筋骨、有道德、有溫度，從而感染人、激勵人、塑造人。

（作者系《詩畫中國》制片人、總導演）

《中國教育報》2022年12月02日第4版